sonorous

今年の4月はなかなか暖かくなりませんでした。そんなときには温かいコーヒーが恋しい。
GP - 本番の間にスタバで一息・・・・・・
していられない身になってしまいました。

追われているのです、締め切りに。

弦楽専門誌ストリング（レッスンの友社）で藤森が連載を持つことになったのです。
タイトルは 「裏技で究めるチェロ・テクニック」　

じつに奥深い。
テーマは決まったものの、普段は文章を書くなんてことがほとんど無い上、兎にも角にも忙しい日々。それなのに 連載を受け持つなんて。無謀ですよ！ 本番 N響 移動 本番 大学 合わせ N響 レッスン 練習 大学 本番 レッスン 移動　練習 レコーディング 合わせ　まだまだやらねばならないことがありますよ！

聞いたときには 「（素っ頓狂に）　えっ！ 　（おそるおそる） どうするのですか？」 と口走ってしまった管理人。 しかし覚悟を決めたのでしょう、締め切り地獄への門を自ら開いた藤森なのでありました。
つい先日までお守りの如く握り締め、頑なに離そうとしなかったコンパクト型ゲーム機なぞ触れもせず、PCに向かって原稿を執筆しております。大変集中しておりましてこうやって写真を撮られているのも気付きません。

数日後、ゲームを我慢した甲斐あって無事に締め切り前に書き上げました！やった～！　いやいや、これは当たり前のこと。

数週間後、連載掲載号が店頭に並びました。はやる気持ちを抑えながらページを開くと、やや大きめの写真が。早くも文字数稼ぎ疑惑浮上？　いやいやそんなことありません！！　レッスンで取り上げる機会は少ないのにチェリストならば習得必須の奏法 「刻み」 について書かれています。チェリストならずともご一読されると、チェロの地味で職人的な音楽的任務を垣間見られることでしょう。

ふと思ったのですが、毎月裏技だけ一筋に究めていったらヘタな回り道をせずに上達できるかもしれませんね。浮気性の管理人は（集中力の欠如とも言います）あっちの教本、こっちのエチュード、お気に入りのこの部分と、つまみ食いばかり。結果どれとも中途半端な間柄。振り向けば何にも身についていない・・・・・・嗚呼
これを機にちゃんとチェロを弾きたくなりました。　 って、安直？

■5月号 プレインタビュー掲載

 

■6月号 「アイネ・クライネ・ナハトムジークで、刻みを究める」
　　
 

■7月号 「ブラームスで"ワンワンワン奏法"を究める」

昨年好評だったTheater & Co. COREDO（乃木坂）でのネコかるライブ。プロデューサー畠山女史の手で2度目のライブ開催となりました。

ネコかる初体験のお客様が多い中、ネコさんがチョイスしたのは 「藤森亮一作品集」 あまりにも上級者コースの選曲です。
「ピカリ呆然」「ニヤリ目前」「中近東」「中華」･････　すべて録音済みの名曲ばかりですが作曲した "藤森亮一先生" ですら迷子になってしまうほどの難曲揃い。その迷走ぶりをレポートするのは最早無理！（決して放擲したわけではありません by管理人）　　ごきげんな "先生" の様子を画像でお楽しみください。 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

レポート冒頭から藤森以外のチェリストが登場するのは稀。というかお初でしょうか。それにはいろいろと理由があるわけですが、　この画像を撮影したのは昨年のこと。

冷えきった控え室で黙々と指慣らしする若手チェリスト。彼がこれから弾くのは「ドボコン」の名で親しまれているドヴォルザーク作曲　チェロ協奏曲ロ短調 op.104。

12月某日　横浜市某所

緑交響楽団第44回定期演奏会に向けての練習です。（本番は2010年1月17日）
どんなコンサートでも本番に向けて必ず練習があります。コンチェルトの場合、ソリストがオケと合わせるのはオーケストラの伴奏部分が仕上がった頃、つまり本番に近い日に初めて合わせるのが通例で

す。さて、そんなオケの練習日の１コマですが、独奏チェロを演奏しているのは冒頭画像の新鋭チェリスト伊藤文嗣さん。
この日、スケジュールが合わなかった藤森に代わってソロパートを代わりに弾いてくださっているのです。 指揮は横島勝人さん。
今日は独奏チェロと初めての合わせということでオケの音量バランスに重点を置き、練習は進んでいきます。まず第1楽章を通してみると両者とも（ソリストとオケ）おっかなびっくり相手の様子を窺うような具合。そんな両者の仲をとりもつように横島さんが導いていきます。要になる音符、聴くべきポイントを指揮棒や手で文字通り指揮していきます。
すると2楽章ではお互いが打ち解け合っていく様子が如実に音に表れてきました。それは、じっくり相手の会話に耳を傾け会話が発展していくのと同じ様に。この変化は聴いているだけで面白い！　3楽章になると一人一人から一つの団へと団員さんの意識が固まっていくのがわかります。ハーモニーが充実していき、協奏曲の意識が高まってきました。たった数十分で急成長です。それに必死に応えようと奮闘する伊藤さん。この合わせが今日だけなんて惜しい！

「ドボコン」
それはドヴォルザーク作曲　チェロ協奏曲ロ短調 op.104の愛称（略称）。チェロ協奏曲の王様とも言うべきこの作品に親しみを込め、いつしかこの4文字で呼ぶようになった。

 

12月某日　藤森合わせ初日

その1 に引続き、緑交響楽団第44回定期演奏会に向けての練習です。　（本番は2010年1月17日）
伊藤文嗣さんの代弾きから数日後、今日は藤森の合わせ初日。指揮者の横島勝人さんとは8年ぶりの共演。前回もドボコンでした。（2002年10月14日 八王子フィルハーモニー定期演奏会）

 

先日の練習時よりプルトも増えたオケ。ぐっと厚みがでています。ソロが入る前の少しばかり長めの前奏部分を聴きながら確かな手応えを感じた管理人。期待はさらに膨らんでいきます。

足の裏からジーーン！

そろそろチェロの出番。1小節前のハーモニーが鳴るともうソワソワ？ゾクゾク？　管理人の興奮は最高値に。
藤森が弾き始めたその時、足の裏からえもいわれぬ痺れが走りました。響いている。チェロを足から感じている。

 

舞台と違い、ソリストと同じ床板に居るのだと気付いた私。床板傷つけ防止のエンドピンストッパーを用いているのにもかかわらず、スリッパ履きの足の裏からビリビリ伝わる音。それは快感ともとれる上質の振動。

今、藤森の音に全身が包まれている

 

何年も近くで聴いてきたのにこんな感覚は初めて。場所の所為？一体なんでしょうか。とにかく衝撃だったようでメモ帳には　「 F 只者デハナイ 」 と記しておりました。「F」とは藤森の略。
足裏の刺激に慣れてきたのは2楽章に入ってから。メモ帳から察するにこのあたりから"冷静"に聴きはじめたようです(笑)
ソロチェロが入ってまっさきに思ったのはオケのちょっとした欠点（たとえば音程のずれや不明瞭な発音） が見えなくなっていること。でも藤森のチェロは決して 「大迫力のパワフルでダイナミックな音量」　で圧倒させるタイプではありません。すべてを凌駕する一本の澄んだ音色がただひたすらに響き渡っている。それだけなのです。いやはや参りました。やっぱり 「只者デハナイ」 ？？？
全楽章を通し、5分程度の休憩兼スコアを見ながらの打合せ。横島さんとは経験があるのでお互いの目指すところは言わずとも通じています。あとはポイントを確認するくらいでしょうか。そんなやりとりをしている藤森の横顔はいたって平然。　いや～、参りました。

その3へつづく・・・

【関連レポート】
「ドボコン」への道のり　その1